- 李秀莲;
视唱练耳是一门重要的音乐基础课之一,为了全面而又牢固地掌握音乐基础,在视唱练耳教学中,进行强化音程、和弦、节奏、记忆、唱名法等基本训练的同时纳入正确的教学方法,使视唱练耳音乐基础训练得到更加科学化、系统化、规范化、以此能够迅速地提高音乐听觉能力及分析能力。
2011年10期 No.220 2-3页 [查看摘要][在线阅读][下载 175K] [下载次数：59 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：1 ] |[阅读次数：1 ] - 王慧颖;
以声传情、以情带声是歌唱的重要原则,而在民族声乐演唱中,声情并茂更是显得尤为重要。本文通过对"情"与"声"辩证关系的分析,进一步指出如何达到声情并茂这一演唱的基本原则和最高要求。
2011年10期 No.220 4页 [查看摘要][在线阅读][下载 103K] [下载次数：61 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：1 ] |[阅读次数：1 ] - 欧雪平;
<正>2010年下半年开始,网络上最火爆的视频是龚琳娜演唱的《忐忑》,之后众多明星与大众争先模仿。随着《忐忑》的网络爆红,人们对它的评论众说纷纭,褒贬不一。有人将之视为神曲,经典之作。也有人弃之如履,如同草芥。就我个人而言,我觉得《忐忑》它是一首带有浓厚探索意味的艺术歌曲,具有浓郁的后现代美学特征。首先从它独特的旋律线来看,这首曲子运用了大量的中
2011年10期 No.220 5页 [查看摘要][在线阅读][下载 94K] [下载次数：148 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 柴鑫;
<正>众所周知,作曲家在创作一首或是一部声乐作品的时候,把自己的所思所想以及情感思维通过音符、节奏、旋律等音乐表现手段来进行编配演绎,从而形成完整的声乐作品。但是我们知道,并不是所有的作曲家都会声乐演唱,他只是单方面的希望通过作品来表述故事或者表达情感,而真正形成音乐,通过演唱者来诠释则可能与作曲家的初衷有所改变,这也可以说是艺术的魅力。故此,我们把作曲家创作出来的乐谱称作一度创作,把演唱者的演唱称为二度创作。演唱
2011年10期 No.220 6页 [查看摘要][在线阅读][下载 98K] [下载次数：28 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 吴铮玉;
在具体的教学实践活动中,存在着许多影响钢琴教学与训练效率和效果的误区和弊端,通过研究这些因素,可以找出问题得症结所在,继而找到有效解决问题的途径,完善相关的理论和方法,有利于我们更加科学、更加系统、更加规范地进行钢琴教学。本文从影响钢琴教学的外部因素和内部因素两个方面出发,研究这两方面因素对钢琴教学的具体影响,在分析的基础上,提出较为合理的观点和建议。
2011年10期 No.220 7-8页 [查看摘要][在线阅读][下载 198K] [下载次数：37 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：4 ] |[阅读次数：2 ] - 张孝杰;
高职类的教学原则是"理论课程够用为主",高职音乐类专业的学生也需开设作曲理论课程,该课程在各音乐类高职院校的开设中遇到很多问题,笔者试从教学经验、理论分析和调查研究等方面对高职类音乐专业的作曲理论课程教学模式做一个探讨和反思,例举出一些切实可行的教学模式供同行参考。
2011年10期 No.220 9-10页 [查看摘要][在线阅读][下载 478K] [下载次数：45 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：8 ] |[阅读次数：1 ] - 王亮;
声乐发声训练的主要目的是解决歌曲演唱中声音所需求的各种技术环节,是提高演唱者基本功的重要手段。科学的发声训练,为演唱者在树立正确的声音观念、掌握科学的发声方法、提高歌唱能力和表现力等方面都起着重要的作用。
2011年10期 No.220 11-12页 [查看摘要][在线阅读][下载 177K] [下载次数：160 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：11 ] |[阅读次数：1 ] - 宋沛;
在现代社会中,艺术欣赏是最具大众性、群众性的艺术活动。在艺术欣赏的过程中,艺术作品和欣赏者一直处于不断的交流和对话中。如何引导和提高人们的艺术欣赏能力,是当前艺术教学改革面临的一项重要课题。艺术创作与艺术欣赏二者相互作用、密不可分。因此,本文从艺术创作与艺术欣赏的辩证关系,艺术欣赏的性质和特征方面,对艺术欣赏的本质进行探讨和分析。
2011年10期 No.220 13-14页 [查看摘要][在线阅读][下载 293K] [下载次数：125 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 樊力菡;
小提琴最重要的演奏基础就是持琴姿态,拥有良好的持琴姿态为在以后的学琴中会事半功倍,反之,没有良好、科学的持琴姿态,会大大影响以后的学琴进度,甚至是阻碍进步的最大问题。
2011年10期 No.220 15-16页 [查看摘要][在线阅读][下载 166K] [下载次数：21 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 王燕妮;
从西方音乐传入我国,我们固有的民族传统音乐就开始不断地衰亡和转化,渐渐的失去了原本的性质。因此非物质文化如何发展并传承已成为我们省思的重要问题。山西省晋城市民间八音会作为一个地方乐种,是中华民族传统文化不可或缺的重要组成部分。下文从几代人对其的认识中,探讨八音会在传统与现代的交融中如何努力调整并完善自己,"保留一部分,改造一部分,吸收一部分,抛弃一部分"。从而得出观点,非物质文化在面对古与今、中与西两对矛盾时,必须有选择的继承和扬弃传统文化,吸收和扬弃外来文化。
2011年10期 No.220 17-18页 [查看摘要][在线阅读][下载 162K] [下载次数：99 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：2 ] |[阅读次数：1 ]
- 王云磊;
本文通过对德国曼海姆乐派及施塔米茨家族的介绍,简述了单簧管作为新兴乐器在发展的关键时期,施塔米茨家族所起到的巨大作用和其协奏曲的重要性。
2011年10期 No.220 19-20+6页 [查看摘要][在线阅读][下载 1189K] [下载次数：311 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：6 ] |[阅读次数：1 ] - 于池;
<正>学过声乐的人,可能都知道Bel canto这两个字,在以前有人把它译为"美声唱法"或"美声学派"。近来又有人译为"美唱学派"。这个译名往往容易使人误认为这是一种只注重声音,只追求声音的美而不注重其他的一种学说。而在以前更有甚者就干脆声称这种"美声学派"是声乐学派中属于资产阶级范畴的一种流派,我们提倡学习它是错误的。有的地方虽不是如此胆量的反对,但却也很少有人敢于名正言顺的学习它研究它了。当然,"美声学派"并不是静止的,随着历史的发展,"美声学派"又和世界各民族的不同的特点相结合而
2011年10期 No.220 21页 [查看摘要][在线阅读][下载 113K] [下载次数：21 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 曲永新;
赵元任是著名的语言学家和音乐学家,艺术歌曲是他音乐创作的重要组成部分,在他的艺术歌曲创作中,呈现出丰富的艺术风格,对于这些艺术风格的探析,有助于我们更好的认识赵元任,认识他的艺术歌曲,本文从赵元任艺术歌曲的题材选择、思想情感、民族风格、意境营造等方面,进行了初步的探析
2011年10期 No.220 22-23页 [查看摘要][在线阅读][下载 178K] [下载次数：178 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：1 ] |[阅读次数：1 ] - 姚海娇;
双排键电子琴进入我国30年,经历了由点及面的全面普及。本文就双排键电子琴的诞生与在我国的发展展开论述,目的于让更多的双排键电子琴爱好者了解它、喜欢它。全文分两部分:1.双排键电子琴简史:2.双排键电子琴在我国的发展
2011年10期 No.220 24-25页 [查看摘要][在线阅读][下载 376K] [下载次数：115 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：6 ] |[阅读次数：1 ] - 丁欣;
在欧洲音乐史上,德奥艺术歌曲占据非常重要的位置。舒伯特是19世纪德国艺术歌曲的创造者,一生创作了六百余首歌曲。继舒伯特之后,德奥艺术歌曲发展中的另一位杰出人物就是舒曼,舒曼的艺术歌曲以选词严谨、钢琴伴奏的作用进一步增强、和声色彩丰富而著称。本文通过对二者在艺术歌曲创作上的音乐与诗歌的结合、钢琴伴奏、和声三方面进行简略的分析与比较,以期能更好地了解与掌握德奥艺术歌曲。
2011年10期 No.220 26页 [查看摘要][在线阅读][下载 100K] [下载次数：206 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：2 ] |[阅读次数：1 ] - 朴京哲;
首先概括地介绍了法国的音乐发展背景、圣桑的生平、创作的领域和作品特征。通过作品的曲式结构、创作手法以及情感的表达详细的解析了卡米尔·圣桑《第二钢琴协奏曲》第一乐章的作品。笔者从该曲的创作风格入手,对该曲的演奏问题进行了多方面的探索。并对作品进行演奏技巧上的探讨继而深入的研究演奏风格,为这部具有典型代表意义的协奏曲的演绎提供了一定的掌握和帮助。
2011年10期 No.220 27页 [查看摘要][在线阅读][下载 94K] [下载次数：90 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：2 ] |[阅读次数：1 ] - 谷丙学;
<正>音响调音是一个操作性很强的工作,音响师必须掌握各种类型的声音和各种应用场合下的设备调整和使用技巧,充分发挥设备效能。但是同样的音响设备和声场环境,不同的音响师调出的声音效果可能相差很大,调音水平的高低与音响师的音乐素养、经验与阅历、听力水平、审美水平和音响学知识水平等有很大关系。耳朵对于音响爱好者和音响师来说是非常重要的器官,
2011年10期 No.220 28页 [查看摘要][在线阅读][下载 85K] [下载次数：35 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 罗书华;
《降b小调第一钢琴协奏曲》是柴科夫斯基创作初期留下的具有明朗、乐观的篇章之一。本文对该作品第一乐章进行了简单分析。
2011年10期 No.220 29页 [查看摘要][在线阅读][下载 94K] [下载次数：73 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 张欣;
音乐与文化有着渊源的关系,任何音乐的形式与内容都是文化的组成部分,音乐欣赏是文化的精神内涵的具体表现。二者是辨证的关系,从文化的角度解读音乐不仅仅有助于音乐文化内涵层面的呈现,也有助于音乐中人文精神的体现和解读。
2011年10期 No.220 30页 [查看摘要][在线阅读][下载 119K] [下载次数：39 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 王永刚;
即兴伴奏是每个音乐教师必备的基本功,也是音乐教师能否上好音乐课的关键所在。它需要教师在日常教学中多听、多唱、多实践,同时还要求教师具备一定的钢琴演奏基础、音乐理论基础和一定的和声知识,同时要兼顾音乐的整体布局。
2011年10期 No.220 31页 [查看摘要][在线阅读][下载 103K] [下载次数：21 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 卞苡然;
<正>美声、民族、通俗三种唱法,既各有千秋,又互通互鉴。对其异同进行探讨,对任何一种唱法都在有益处。美声唱法的声部也多种多样。由于声带的长短、宽窄、厚薄等等的不同,发出的声音往往会有质的不同。男女声共有六种音质,就是一般所说的六个声部。在这六个声部中,每个声部还可以作更细的区别,比如女高音还可以分为抒情女高音、戏剧女高音、华彩(花腔)女高音,还有接近于两者之间的,如抒情戏剧女高音、抒情花腔女高音、戏剧花腔女高音等。正
2011年10期 No.220 32页 [查看摘要][在线阅读][下载 230K] [下载次数：36 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 王连利;
<正>二胡是我国的民族器乐之一,它轻便,随走随带,音色优美,如人声一样柔和,很受广大群众喜爱。目前,学二胡和拉二胡的人也在逐渐增多。诚然,会拉和拉好二胡是两个不同性质的概念。如何拉好二胡,首先要进行的就是基本功的训练。它和盖房子的道理是一样的,地基打得深、打得结实,才能盖高楼大厦。但多数人对基础练习不够重视,这是器乐演奏中普遍存在的问
2011年10期 No.220 33页 [查看摘要][在线阅读][下载 78K] [下载次数：20 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 黄丽萍;
<正>群众文化是是群众业余进行自娱自教的活动。它有三大特点:群众性、业余性、自娱自教性。群众性是相对政府性而言,它不是带强制政令性的义务,而是群众自主选择的权利。业余性是相对职业性而言,它不是为谋生赚钱而从事的职业,而是为培养兴趣发挥特长而选择的爱好。自娱自教性是相对社会教育性而言的,不是社会强加给个人的义务教育,
2011年10期 No.220 34页 [查看摘要][在线阅读][下载 185K] [下载次数：23 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 赵赞;
游戏是儿童的天性,在快乐的音乐游戏中,享受音乐带来的快乐,热爱音乐,是我们音乐教育工作者要致力追求的目标。匈牙利的柯达伊教学法,已积累了很多有效而实用的音乐游戏方法,给我们作出了很多有益的探索,笔者以视谱游戏、视唱游戏、听辨游戏、节奏游戏、歌唱游戏、创编音乐剧游戏为线索逐一举例分析,希望将这种有效的教学方法推广、学习、借鉴、吸收、运用于中国的音乐教育。
2011年10期 No.220 35-36页 [查看摘要][在线阅读][下载 240K] [下载次数：227 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：3 ] |[阅读次数：1 ] - 徐婧;
本文对钢琴改编曲《平湖秋月》作具体分析,从曲式、演奏、节奏、意义等方面进行探讨。
2011年10期 No.220 37页 [查看摘要][在线阅读][下载 99K] [下载次数：116 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 王晗君;
改革开放以来,西方20世纪音乐创作的新技法、新风格被更多的介绍到中国,中国钢琴创作也进入了一个新时期。汪立三的《东山魁夷画意》钢琴组曲以其鲜明的创作个性和特色成为这一时期的代表作品之一。组曲是作曲家观赏日本当代画家东山魁夷画展,有感于画家那清高、冷峻的风格,以其中四幅画为题材谱成的钢琴组曲,四个乐章分别为:《冬花》、《森林的秋装》、《湖》和《涛声》。本文主要从曲式结构、日本都节调式等角度对其第一乐章《冬花》做了较为详细的分析。
2011年10期 No.220 38-39页 [查看摘要][在线阅读][下载 369K] [下载次数：195 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：6 ] |[阅读次数：1 ] - 陈惠玲;
高效率的练琴是钢琴学习中能取得好成绩的有效保证,每个人的方法都不一样,文中从"有谱无琴、有谱有琴、有琴无谱、无谱无琴"四个方面论述提高练琴效率的一些有效途径。
2011年10期 No.220 40-41页 [查看摘要][在线阅读][下载 162K] [下载次数：58 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 曹晖;
声乐演唱与小号演奏分属于两个不同的艺术门类,但其二者在很多方面有着千丝万缕的联系,通过对其中任何一类的学习与研究完全可以对另一类产生一定的指导与启迪作用。本文从二者的发音原理,通道畅通及呼吸方式这三个方面进行分析来阐明个人的观点。
2011年10期 No.220 42-43页 [查看摘要][在线阅读][下载 245K] [下载次数：51 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：1 ] |[阅读次数：1 ] - 张艺;
茹科夫斯基的诗词常常成为作曲家进行艺术创作的题材。诗人为俄罗斯乃至世界的作曲家提供了大量优秀的诗作、创作题材,深化了艺术歌曲的内涵,体现了艺术歌曲的价值。俄罗斯艺术歌曲在俄罗斯作曲家以及俄罗斯诗人的共同努力下,使之形成具有独特风格、深刻内涵、富含极高艺术价值的璀璨珍品,闪耀着绚丽的光芒,散发着馥郁的芳香,最终获得世界性的声誉。
2011年10期 No.220 44-45页 [查看摘要][在线阅读][下载 391K] [下载次数：109 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：2 ] |[阅读次数：1 ] - 潘达;
德国有着悠久的重视文化教育传统,同时也是发展大学音乐教育最早和较好的国家之一。经历了19、20世纪三次重要的的音乐教育体制改革,德国音乐高校教育体制趋于完善,而他们的教育方式和机制更是有很多我们可以借鉴的地方。通过本文的介绍,我们会了解一些德国别有特点的优良教育模式和办学概念,从中也会使我们对新世纪的音乐教育思路得到借鉴和提高。
2011年10期 No.220 46-47页 [查看摘要][在线阅读][下载 292K] [下载次数：50 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 杜娟;
瓦格纳的这首管弦乐《婚礼进行曲》是一首家喻户晓的管弦乐作品。无论在西方还是中国,这首乐曲经常在婚礼殿堂上使用以来烘托其婚礼盛大的排场和庄严的气氛,其作品创作的成功是瓦格纳事业的转折点。本文从和声、曲式结构、音乐表现等多种角度介绍了这首作品,揭示出单纯的旋律线条上仍隐含着丰富的织体形式。
2011年10期 No.220 48页 [查看摘要][在线阅读][下载 85K] [下载次数：152 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ]
- 王云磊;
<正>在人类音乐艺术发展的过程中,涌现了无数体现人类情感和意识的艺术创作,在这些作品中有许多精心酝酿和长期准备的精品,同时也不乏短时间内迅速完成的即兴佳作。许多优秀的音乐大师如巴赫、贝多芬等都能长时间的进行即兴表演,创作、演奏一气呵成。可更多美妙的天籁之音在瞬间鸣响后便消失在历史的长河中,后人在遗憾的同时也感叹音乐
2011年10期 No.220 49-50页 [查看摘要][在线阅读][下载 217K] [下载次数：70 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：2 ] |[阅读次数：1 ] - 初媛媛;
大学校园存在各种艺术社团组织,如合唱团、舞蹈队、戏剧社等。如何有效的对其进行管理是建设一流大学必须要思考的内容之一。本文针对当前大学艺术社团管理存在的弊端,对大学生艺术社团运用项目化管理进行可行性论证,并提出大学生艺术社团项目化管理的实施路径包括:项目的启动:建立"目标树";项目的计划:项目"竞标制";项目的实施:编制"程序表";项目的控制:"内控"与"外监"相结合;项目的结束:"评价"与"品牌创建"相结合。
2011年10期 No.220 51-52页 [查看摘要][在线阅读][下载 177K] [下载次数：140 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：6 ] |[阅读次数：1 ] - 李春雷;
<正>小提琴在初学者眼中显得格外神秘,看上去除了4根可触碰到的琴弦之外并没有什么准确的标记可以让它发出准确的音高。由此多数人会想到乐器之王一钢琴,因为88个黑白相间的琴键醒目地铺陈在眼前,即使随意按下去也不会因弹走了音而尴尬不已;其次让人联想到的是吹奏乐器,即便它们的身上或多或少地分布着镂空的按孔,乍看上去显得无从下手,可是令人宽慰的是它们终归有手指按下的位置来保
2011年10期 No.220 53页 [查看摘要][在线阅读][下载 87K] [下载次数：47 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 胡丹;
<正>歌唱是情感的美化和升华,但要把这种感情真切地表达出来,就必须要进入角色,要设身处地体验歌曲的情感内涵。"只有感动自己,才能感动别人"。在歌唱过程中,对歌曲情感体验的越深刻越丰富,歌曲的艺术表现就越富有艺术感染力,歌唱者和听众才能真正获得艺术美的愉悦和熏陶。我国传统的歌唱理论从《乐记》开始,就总结了"声"与"情"的关系:"情动于中,故形于声"。甚至连唐代诗人白居易也说:"乐
2011年10期 No.220 54页 [查看摘要][在线阅读][下载 200K] [下载次数：36 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 赵宗罡;
<正>在李玉声先生精彩绝伦的武生戏中《挑滑车》是前后横跨近三十年,涵盖了李玉声先生舞台生涯的好几个阶段。通过对这四种版本的《挑滑车》资料的比勘,可以知道李先生是如何根据自身的艺术见解、艺术条件、艺术追求,不断打磨、丰富、完善传统骨子老戏的。因此,对于研究李玉声先生的表演艺术来说,《挑滑车》无疑更具有参考价值。
2011年10期 No.220 55页 [查看摘要][在线阅读][下载 94K] [下载次数：81 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 杨柳;
美声唱法实际上是从西欧专业古典声乐的传统唱法发展起来的,从文艺复兴以后逐步形成美声唱法。因此对于美声唱法的演员或教育者来说,无论是从演唱技巧还是从授课技巧上都有很多的要求。这里分两个方面阐述了美声唱法的基本要求。一是在演唱技巧方面,另一个方面就是谈一下在教授学生美声唱法的知识和技巧方面教师应注意的问题。
2011年10期 No.220 56页 [查看摘要][在线阅读][下载 113K] [下载次数：36 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 张译文;
我国的民族声乐艺术具有浓郁民族风情和地域风格,百花齐放,百家争鸣。民族声乐的日益繁荣得到了各族人民热爱。然而,如何避免民族唱法中风格单一化的倾向成为业界所关注的焦点问题。本文通过阐述民族唱法的发展现状和分析民族唱法的特点,来探析个性化在民族唱法中的体现。具体通过熟悉作品,理解作品,融入作品,得出如何把歌者个性化的演绎与作品的主题思想和演唱技巧结合,同时能更好地表达歌曲自身的情感属性,从而体现歌者独具特色的演唱魅力。
2011年10期 No.220 57-58页 [查看摘要][在线阅读][下载 193K] [下载次数：49 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 周迪;
"重技巧,轻实践"一直是困扰音乐专业教学的一大顽症。许多学生不是特别重视艺术的实践环节,整天呆在教室里、琴房里,很少参加音乐实践活动,这样培养出来的学生,与学校的培养目标相距甚远。
2011年10期 No.220 59页 [查看摘要][在线阅读][下载 102K] [下载次数：28 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 李雪健;
俄罗斯是一个民族气息非常浓重的国家他的音乐极富民族魅力。这种根深蒂固的民族性情节对于整个俄罗斯民族的音乐发展影响深远。本文通过对声音与语言巧妙结合的探讨,指出了语言的重要性和语言与声音结合的重要性。针对性的对声乐演唱者演唱俄语作品进行探究,并提出了一些简要的避免声音结合语言时经常出现问题的方法,并对民族性的俄罗斯音乐进行进一步的深入研究,并对从事音乐研究的人认清民族音乐的重要性指出了实证参考。
2011年10期 No.220 60-61页 [查看摘要][在线阅读][下载 187K] [下载次数：32 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：2 ] |[阅读次数：1 ] - 李海燕;额瑜婷;
仪式舞蹈作为人类最具古老文化意义的表现形式,装载着人们在历史长河中所不断积淀的文化诉求,更深远地影响着人们的生活方式和心理意识。然而,随着现代社会的变迁和人们意识形态的发展,仪式舞蹈逐渐由精神信仰的功力目的过渡到为满足现代社会娱乐情绪、传达内心情感的众多舞蹈类型之一。它本身所特有的对原始膜拜和礼赞的传统表达似乎已与现代舞蹈艺术追求的审美产生了一定的悬殊。为此,如何既保护仪式舞蹈的传统文化底蕴,又满足现代舞蹈的审美诉求,需要每一个舞者在二者之间找到一个有力的平衡点,以更好地延续仪式舞蹈在现代传扬中所具有的独特原始艺术价值。
2011年10期 No.220 62-63页 [查看摘要][在线阅读][下载 356K] [下载次数：97 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：1 ] |[阅读次数：1 ] - 卞苡然;
<正>人类赖以生存的不可缺少的重要条件是"呼吸"。以生理学为基点,明确呼吸法的生理机制,掌握和分析通俗唱法的核心技巧——歌唱的呼吸法。它是歌唱的动力源泉。歌唱的呼吸法就是所说的气息,是各种唱法的灵魂。著名歌手帕基埃罗蒂(1740-1821)所言:"知道如何呼吸和如何发音的人,才知道如何歌唱。"正确的呼吸方法,各国各家都有不同意见,但原则是一致的。舒曼说:"我不是反对人家的方法,但我喜欢自己的。"马肯齐爵士是英国的喉科专家,他在《发声卫
2011年10期 No.220 64页 [查看摘要][在线阅读][下载 74K] [下载次数：43 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 黄丽萍;
<正>我国已迈入新的历史时期,正值"十二五"建设之初,社会主义现代他各项建设都制定了宏伟的规划和蓝图,尤其是对社会主义精神文明建设提出了更高的要求。特别是近年来我国对科学文亿工作的重视,出台了许多鼓励政策,加大了对边远地区文化投入。这些都保证了文化工作的建设和发展。随着时代的发展,人们越来越追求文化品位,不仅在大都市,在乡镇也一样。但乡镇与城市的差别不仅体现在经济上,
2011年10期 No.220 66页 [查看摘要][在线阅读][下载 80K] [下载次数：25 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：1 ] |[阅读次数：1 ] - 史春梅;
2006年教育部颁布《声乐》课程教学指导纲要以来,我院声乐课程从教学模式、教学内容、课程设置、课程评价等方面进行了改革,并引入竞争型机制,改变单纯的强调技能训练,使声乐技能训练、声乐理论修养、声乐审美鉴赏、声乐演唱实践等有机结合,建立声乐教学既要面向全体学生,更要注重个性发展的现代声乐教育理念,构建实施"因材施教,按条件分类,分层次培养"的教学模式。本文是对教育部《声乐》课程指导纲要的理解与有效实践的一些具体说明和阐述。
2011年10期 No.220 67-68页 [查看摘要][在线阅读][下载 240K] [下载次数：42 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 李金萍;
小提琴作为欧洲古典音乐中最具魅力的"皇后"乐器,随着国人对西方音乐的认识深化,在乐器教学中逐步掀起学习热潮。良好的学习基础,即乐器学习的起步阶段在整个教学过程中将起到至关重要的作用。本文针对小提琴教学中的起步阶段,对初学者常见问题进行分析,并运用教学方法予以解决。
2011年10期 No.220 69页 [查看摘要][在线阅读][下载 87K] [下载次数：46 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 徐雅君;
音乐文化遗产保护是当前的热点问题。搞清楚音乐文化遗产保护的意义问题有利于我们更加主动地参加保护实践。认为,音乐文化遗产保护有利于有利于世界和平,有利于文化认同,有利于维护国家文化安全、民族,国家、民族增强竞争力、凝聚力。
2011年10期 No.220 70-71页 [查看摘要][在线阅读][下载 426K] [下载次数：92 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 蒋洁;
中小学艺术教育越来越呈现出边缘化趋势,虽然,一边高喊积极推进新课改,一边却随便叫停艺术课,使一批批高分低能、缺少艺术灵性的学生愈来愈多,距离培养现代人的文明形象与艺术气质越来越远。
2011年10期 No.220 72-73页 [查看摘要][在线阅读][下载 187K] [下载次数：84 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：1 ] |[阅读次数：2 ] - 梁亚桥;
<正>唱歌教学是中小学音乐教学中的重要组成部分,它占整个音乐教学内容的50%,因此怎样开展常态课下的唱歌教学和走出教学中的误区,是每个中小学音乐教师不可忽视的问题。纵观其常态课下中小学的唱歌教学,往往有以下几种误区。误区一,选材不当,导致唱歌教学效率低下。许多中小学音乐教师在选择教材以外歌曲教唱时,往往不从实际出法,不顾学生的个性特点和年龄特征,所选择的曲目仅凭自身爱
2011年10期 No.220 74页 [查看摘要][在线阅读][下载 96K] [下载次数：53 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：4 ] |[阅读次数：1 ] - 杨晓;
本文从歌唱过程中的教学方法及教学内容等方面进行简要阐述,旨在帮助幼师提高幼儿的歌唱审美感受。
2011年10期 No.220 75页 [查看摘要][在线阅读][下载 82K] [下载次数：112 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：3 ] |[阅读次数：1 ] - 苏悦;
湖北本土音乐是湖北地方文化及中国民族音乐文化的重要组成部分,本文通过回顾湖北民族音乐的发展历史,探索通过电子管风琴(双排键)这一集创新性与包容性于一身的乐器传播湖北音乐的有效方式。
2011年10期 No.220 76-77页 [查看摘要][在线阅读][下载 187K] [下载次数：52 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ]
- 鲍常光;
在音乐教育专业中钢琴的教学不能只是单纯的技能培养,它应该在培养学生技术技巧的同时,把做人、做事、掌握本领、服务社会的理念融入到音乐的教学中去,加强对人的培养。钢琴教学应加强基本功训练,对各大小调音阶、琶音强化训练。同时钢琴的教学与基础知识相结合,加强音阶的首调练习,提高即兴伴奏能力,把教学法、练习法与演出实践相结合,明确师范思想,培养学生综合素质,只有这样,才能培养出高水平的音乐教师。
2011年10期 No.220 78-79页 [查看摘要][在线阅读][下载 191K] [下载次数：41 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：2 ] |[阅读次数：1 ] - 孙思冰;
在传统音乐频临失传、被丢弃的均困现状下,如何更好的传承和保护、发展,已成为当今传统音乐所面临的巨大的难题与挑战。本文就以高等师范院校艺术实践对传承、保护和发展传统音乐彰显的重要意义,而作进一步呼吁。
2011年10期 No.220 80-81页 [查看摘要][在线阅读][下载 187K] [下载次数：29 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 李金颐;
<正>课程改革后,《音乐课程标准》的制定代替了教学大纲,教师们发现《音乐课程标准》已经不像从前教学大纲那样具体,它留给了老师更多的弹性空间;在教材的处理和运用上,教师被赋予了更大的权利。这一切的改变,都使缺乏课改实践经验积累并习惯于按经验进行教学的教师们措手不及。新的教育理论的学习,失去了以往的经验的支撑,变得难以把握。有时似乎已经理解,可实践操作时,又不断出现偏差。面对音乐教学中出现的种种问题,许多音乐教师或者后悔没有学好教学法,或者抱怨教学法没有用。其实,音乐教学法
2011年10期 No.220 82页 [查看摘要][在线阅读][下载 134K] [下载次数：23 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 欧阳宏柳;
自信作为自信作为人格中的本质因素和心理活动的最基本的内在品质之一,它代表着一种优秀的心理品质和积极的人生态度。高中阶段是学生自我信心塑造的重要阶段,歌唱作为人们最能接受的一种艺术形式之一,在塑造学生自信方面具有不可替代的作用。
2011年10期 No.220 83页 [查看摘要][在线阅读][下载 90K] [下载次数：43 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：2 ] - 张迎芬;
我国民族音乐教育的发展在理论和实践上都经历了比较大的变化,通过了解我国民族音乐教育的理论发展历程和对经典理论的解析以及讨论对于指导民族音乐教育的未来发展具有长远意义。同时笔者重点研究了以构建完善的民族音乐教学模式、弘扬多元化民族音乐、构建民族音乐教育评价制度为方向的民族音乐发展等问题,希望有助于民族音乐教育的发展。
2011年10期 No.220 84页 [查看摘要][在线阅读][下载 113K] [下载次数：37 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 蔡静;
<正>现代科技的发展,使多媒体技术越来越多地运用于音乐课堂教学中,它改变了以往传统的教学模式。中学音乐欣赏课在课时中占有相当比例,初中学生对西方音乐、民族音乐的感知能力较差,加之学习任务繁重,他们不可能花费很多时间对这门艺术做深一步的了解,接触也只停留在表面。基于这种状况,要求教师充分利用音乐课时间,提高学生的音乐理解能力和音乐欣赏水平,达到音乐课教学的目的。笔者
2011年10期 No.220 85页 [查看摘要][在线阅读][下载 97K] [下载次数：14 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 赵平香;
在高中音乐教学中,教师要灵活教学方式,充分利用音乐的多种表现形式,为学生学习、体验、理解音乐提供广阔空间,激活学生的表现欲望,主动参与教学活动,使学生体验音乐的内在美和音乐蕴涵的情感,让学生被音乐的魅力所吸引、所陶醉,产生热烈的情感体验。通过广泛深入、丰富多彩的教学实践,培养学生群体参与意识和相互合作精神,使学生全面发展、共同提高。
2011年10期 No.220 86页 [查看摘要][在线阅读][下载 104K] [下载次数：19 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：2 ] - 何纯梁;
后现代主义思潮音乐影响下的音乐文化研究在中国逐步受到重视,但是也面临着许多困惑和选择。后现代音乐文化研究要立足于民族文化自身,也要打破狭隘的民族视野,也需要中国特色的后现代哲学、美学思想的支持。
2011年10期 No.220 87页 [查看摘要][在线阅读][下载 100K] [下载次数：71 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 陈希;
当前在我国高等艺术院校里,少数民族音乐人才在艺术发展方向上远离母体文化,洋化、汉化的现象日益明显。这种现状应当引起重视。改变现状,需要从课程设置、教学理念、等方面加以改进,以利于培养有艺术特色的少数民族音乐人才。
2011年10期 No.220 88页 [查看摘要][在线阅读][下载 102K] [下载次数：40 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 何颖;张君;刘纪秋;
音乐之所以能发展人的想象,是由于音乐的特殊功能和它的美学特征所决定。优美的音乐,以其悦耳的音调,构成诱人的旋律,引起感官的愉悦,进而从感情的体验中飞跃到想象的世界。人类的一切创造活动,都可以归结为创造想象力的辩证运动,都是想象辩证运动的产物。历史上无数事实雄辩的证明,音乐教育带给人们的想象是无穷无尽的。它与科学创造有着千丝万缕的联系,它顺应人们爱美的天性,吸引人的感情向规定的理念前进,从而获得超越世俗和现实的美感,鼓舞人们随着美好想象去探索和开创未来。
2011年10期 No.220 89页 [查看摘要][在线阅读][下载 117K] [下载次数：23 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：1 ] |[阅读次数：2 ] - 亓磊;
大学教育是培养学生形成正确的人生观、世界观和价值观的重要时期。那么大学音乐教育更是提升学生音乐欣赏水平的重要时期。前苏联著名音乐教育家苏霍姆林斯基认为:"音乐文化是培养道德文明和智慧的重要条件之一。"音乐是人们纯洁心灵的来源。良好的音乐欣赏能力利于学生形成积极的人生观,充满生活热情;良好的音乐欣赏能力是一个人综合素质的体现。
2011年10期 No.220 90页 [查看摘要][在线阅读][下载 103K] [下载次数：27 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：2 ] |[阅读次数：1 ] - 李纯;
声乐课程与基础教育音乐教学的现状及发展要求的脱节已经成为音乐教育专业声乐教学发展的瓶颈。突破瓶颈,探寻音乐教育专业声乐课程改革和建设的路向理应成为我们关注的焦点。声乐课程的建设,不仅要求编制恰当的课程目标,设计精当的课程内容,确定合理的课程结构,而且要求选择适当的实施路径。
2011年10期 No.220 91-92页 [查看摘要][在线阅读][下载 180K] [下载次数：51 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：2 ] |[阅读次数：1 ] - 陈娜;
本文针对我国当前中等文化艺术学校手风琴教学的现状,根据文化心理和学生实际,探究手风琴教学的方式方法和所起的作用优势,共同把握手风琴今后的发展方向。
2011年10期 No.220 93页 [查看摘要][在线阅读][下载 104K] [下载次数：20 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 板俊荣;
世界各地每年都举行很多规模和范围不等的合唱活动,有的是比赛,有的仅是交流汇演;有的是地区性的,有的则涵盖世界各洲。通过对国内外多种合唱活动的对比可知,我国大陆的合唱氛围很好,人们的合唱热情很高。但由于各种主客观原因,尤其在许多合唱活动中,非专业因素的行政干预,使合唱在艺术性上大打折扣。在许多学者就音乐的自律论与他律论进行的讨论中,行政干预下的合唱活动,则是他律论泛滥的表现形式之一。
2011年10期 No.220 94-96页 [查看摘要][在线阅读][下载 332K] [下载次数：31 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 李亚伟;
良好的音乐教育对儿童的身心发展与音乐能力的发展有着很大的促进作用,在学前音乐教育中,要充分认识学前儿童音乐教育这一学科本身的性质和教育对象自身发展的特点,厘清影响学前儿童音乐教学的主要因素,通过科学组织和协调这些因素之间的关系,提高学前儿童音乐教育的有效性。
2011年10期 No.220 97页 [查看摘要][在线阅读][下载 98K] [下载次数：156 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：3 ] |[阅读次数：1 ] - 赵晓林;
<正>视唱练耳课程一直是音乐教学的基础课程之一,但其基础性常常遭人忽视,由此也必然导致一些实践上的肓目。解决问题的关键是要重新认识视唱练耳的功能,进而有针对性的提出重要知识点的训练对策。为此,本文作如下探讨。一、视唱练耳在音乐生活中的主要作用和目的1.培养绝对音感绝对音感是指"凭听觉确定各音的准确音高的能力,并不是每个音乐家都必须具有绝对音感,但是,如果具有这种
2011年10期 No.220 98-99页 [查看摘要][在线阅读][下载 383K] [下载次数：35 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：1 ] |[阅读次数：1 ] - 张放;
在同等智力条件下,非智力因素对学习有着重要的影响,其中学习动机在非智力因素结构中具有核心意义。视唱练耳是音乐教育领域的一门基础课。然而,在普通高校的视唱练耳教学实践中,学生普遍对该课程的学习兴趣不够,这与学生的学习动机有着密切的关系。文章以教育心理学相关的学习动机理论为基础,分析了学生视唱练耳学习动机的现状和存在的问题,并提出有助于激发学生学习动机的策略。
2011年10期 No.220 100-101页 [查看摘要][在线阅读][下载 186K] [下载次数：80 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：5 ] |[阅读次数：1 ] - 韩珊琳;
<正>一、主要概念的界定音乐鉴赏是高中音乐新课程的内容结构之一,属于基础性音乐课程,是每个高中生的必修模块。它强调作品的欣赏和鉴别,主要通过学生聆听、感受音乐,以及对音乐历史与文化的了解和学习,培养学生的音乐审美能力和评价、判断能力,是增进学生基本音乐文化素养的主要渠道。本论文探讨的是常态中的高中音乐鉴赏课。有效教学(effective teaching)指教师在一段时间内,通过引起、维持或促进学生学习的所有行为,使学生获得具体的
2011年10期 No.220 102页 [查看摘要][在线阅读][下载 108K] [下载次数：63 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：4 ] |[阅读次数：1 ] - 郭静;
音乐本身所具有的特点非常适合胎儿身心发育特点,能帮助胎儿建立对音乐的认知观念。音乐胎教是指利用优美的音乐使胎儿接受良好艺术熏陶,是各种胎教方法中的首选。本文着重从胎教音乐有助于胎儿音乐记忆、时胎儿智力发展的影响、胎儿对音乐产生的听觉反应三个方面论述胎教音乐对胎儿期教育的价值,探索音乐胎教
2011年10期 No.220 103页 [查看摘要][在线阅读][下载 102K] [下载次数：593 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 陈剑;
本文结合新疆音乐教育区情,就师范类院校音乐教育专业钢琴教学的理念更新、培养目标确定、教学模式改进、课程设置构架、钢琴教材创编等方面进行了探索、思考,以期获得更好的教学效果。
2011年10期 No.220 104-105页 [查看摘要][在线阅读][下载 167K] [下载次数：40 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：1 ] |[阅读次数：1 ] - 李维路;
<正>一、广州市社会音乐教育机构广州市作为"珠三角"地区中心城市,有着丰富的社会音乐教育资源,目前由市政府主办的社会音乐教育机构,如市教育部门或共青团市委组织主办的广州市少年宫,是青少年校外文化娱乐活动和社会艺术教育的场所;由市文化部门设立的广州文化馆(群众艺术馆)是向广大市民群众进行文化宣传教育,研究文化活动规律,从事文艺作品创作与表演,组
2011年10期 No.220 106-107页 [查看摘要][在线阅读][下载 175K] [下载次数：110 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：2 ] |[阅读次数：1 ]
- 傅瑜;
本文尝试从经济、政治和民族融合三个层面探究宋朝市民音乐勃兴的原因。本文的分析认为,宋朝随着都市经济的发展,市民阶层登上了历史的舞台,城市人口的激增客观上对精神娱乐提出了新的要求,各种娱乐场所在这种要求下应运而生,为市民音乐的勃兴提供经济基础条件;宋朝统治者的鼓励与支持,为市民音乐的勃兴提供了良好的政治环境;宋朝多民族的融合,则为市民音乐的勃兴提供了重要的文化氛围。上述三种因素相互促进,共同造就了宋朝市民文化百花齐放,市民音乐蓬勃兴盛的格局。
2011年10期 No.220 108-109页 [查看摘要][在线阅读][下载 187K] [下载次数：242 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 唐毓斌;
<正>翻开世界文化发展与交流的史页,中国音乐以其独特深邃的文化内涵、高超精湛的表现技法、魅人心魄的感染力,彰显着不可替代的崇高地位。身在其中,并为其奋斗一生,且略有贡献,如今晚霞余晖,每每回味所走过的路程,深感人生不虚此行……1956年夏,我于沈阳音乐学院毕业留校任教,当时只有22岁,风华正茂,随辽宁代表团参加文化部举办的第一届全国音乐周。在开幕式上我与尹其颖、雷雨声一起演奏的《春天
2011年10期 No.220 110-111页 [查看摘要][在线阅读][下载 423K] [下载次数：20 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 杨晨;
《春江花月夜》作为中国民族器乐的代表,其以优美的旋律、高雅的意境、极具中国特色的演奏特点风靡着世界乐坛,它不仅代表中国民族器乐,还象征了中国传统文化的精神内涵。《春江花月夜》的曲名多样,本文追根溯源来探寻《春江花月夜》从其最初产生到后来变化发展的演变脉络。
2011年10期 No.220 112-113页 [查看摘要][在线阅读][下载 470K] [下载次数：267 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：7 ] |[阅读次数：1 ] - 胡奇章;
昆曲艺术,素有百戏之祖之称,对推进中国传统戏曲艺术的发展具有重要的意义。在传统戏曲艺术快速消亡的今天,如何更好地保护昆曲艺术,维护昆曲艺术的纯洁性,力求"原汁原味"地演绎其精致风雅,以发扬自己的音乐思维变迁来传承祖国的传统音乐文化精粹。
2011年10期 No.220 114-115页 [查看摘要][在线阅读][下载 181K] [下载次数：85 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 李爱真;
徐州琴书是徐州地区非物质文化遗产的重要组成部分,是徐州地区最具地方特色的代表性曲种之一,与苏州评弹、扬州评话并称为江苏省三大曲种,与北京琴书、山东琴书并称全国三大琴书。但是,近年来随着大众性多元文化发展的强烈冲击,徐州琴书的生存状况比较以前堪称举步维艰。那么,寻找保护与可持续发展的正确道路,就成为当今研究者所面临解决的首要问题。
2011年10期 No.220 116-117页 [查看摘要][在线阅读][下载 160K] [下载次数：199 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：3 ] |[阅读次数：1 ] - 李江霞;
"上党八音会"是反映山西省晋东南地区上党地域民间传统音乐的突出代表之一。本文将站在乐种学的角度,分别对上党八音会的发展历史,采用乐器,乐谱,乐队组合,曲式结构,社会文化六方面对这一民间传统乐种进行分析研究。
2011年10期 No.220 118-119页 [查看摘要][在线阅读][下载 173K] [下载次数：194 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：6 ] |[阅读次数：1 ] - 王文迪;
本文通过对二胡作品创作中出现的新作品创作、二胡对受众的影响力和练习曲的系统建设三个方面进行了阐述,希望总结二胡现阶段发展中面临的突出矛盾,并进一步今后二胡作品发展进行了思考和展望
2011年10期 No.220 120-121页 [查看摘要][在线阅读][下载 401K] [下载次数：74 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：2 ] |[阅读次数：1 ] - 曹洋;
王光祈是中国近代音乐史上著名的音乐学家和社会活动家,1920年赴德国留学,在德期间学习政治经济学,1923年转学音乐,比较音乐学是其一生主要研究领域。《论中国记谱法》是王光祈在德国期间用德文所写,目的是向德国人介绍中国传统音乐,原标题为"Uber die chinesische Notenschriften"。原文最早发表在德国的《汉学》(Sinica)杂志(法兰克福,1928年刊,第110至123页)。论文详细介绍了中国的传统记谱法,并大致勾勒出记谱法的轮廓,虽然论文在每一个关于中国记谱法的知识点上并没有做出深入的剖析,但这对我们研究中国近现代音乐史以及了解王光祈,具积极意义。
2011年10期 No.220 122-123页 [查看摘要][在线阅读][下载 303K] [下载次数：273 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 安乐;
<正>2008年7月起,教育部在北京、浙江、江苏等10个省市自治区进行"京剧进课堂"试点,一时"一石激起千层浪"。其实,这并不是一个孤立的现象,在全球化经济发展的今天,多元音乐文化已不断被提出被推广。在中国的传统音乐文化中,最具代表性的是戏曲音乐,戏曲音乐的种类有很多,其中影响最大流传最广,同时也在许多外国人眼中代表中国戏剧的当属京剧,京剧是在昆剧衰弱之后有徽腔和汉调相结合而形成的,并且代替昆剧成为剧坛霸主的剧种。京剧艺术作为
2011年10期 No.220 124页 [查看摘要][在线阅读][下载 97K] [下载次数：59 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：1 ] |[阅读次数：1 ] - 贾媛媛;
柳琴是中国民族传统乐器,乐器的历史也不算悠久,但其表现力极为丰富。本文通过乐器本身特点、风格以及不同的演奏技巧技法的阐述,分析柳琴在演奏风格和诠释音乐作品方面的艺术表现力,同时,以例证法加以论证,加强理论本身的说服力。
2011年10期 No.220 125页 [查看摘要][在线阅读][下载 100K] [下载次数：83 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：4 ] |[阅读次数：2 ] - 李赛;
<正>2011年4月6日,笔者有幸参加了由徐州市教育局主办,中国民族管弦乐学会陶笛艺术委员会协办,徐州市丰县创新外国语学校承办的2011年全国中小学"民族音乐进校园"成果展示交流会,会议在濛濛细雨中拉开帷幕,清明时节,春寒料峭,春风中阵阵梨花的香气,偌大的操场座无虚
2011年10期 No.220 126页 [查看摘要][在线阅读][下载 107K] [下载次数：47 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 李鹏程;
中国的戏曲艺术是世界上独一无二的艺术瑰宝,是人类文明发展史上的重要组成部分。同时也是构成中国音乐的一大特色要素。徐州柳琴戏(也可以简称为徐州柳琴)作为一种地方戏曲体现了徐州这一地区的本土音乐文化特点。为了传承、弘扬并发展这一地方戏曲,笔者做了较为深入地调查研究,以期唤醒众人关注中国地方戏曲,保护、传承中国非物质文化遗产。
2011年10期 No.220 127-128页 [查看摘要][在线阅读][下载 385K] [下载次数：104 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：2 ] |[阅读次数：1 ]